QUALI SONO I VOSTRI FUMETTI PREFERITI ?

In attesa di pubblicare l'intervista con Paco Roca, ho intenzione di proporvi di fare un gioco.
No, non preoccupatevi non sono lo Jigsaw  di SAW; a me il sangue fa impressione! 
Semplicemente, in passato di tanto in tanto mi sono fatto in fatti vostri con post come QUESTO.  Dal momento che l'iniziativa mi sembra divertente vorrei oggi proporvi  una nuova versione, con protagoniste le strisce disegnate.


Chiamiamoli fumetti, vignette, arte sequenziale, nona arte o come vogliamo, ma è indubbio che almeno una volta nella vita ognuno di noi ne ha letto qualcuno.
Anche quelli che ora dicono che si tratta di roba da bambini.
Possiamo preferire i comics americani, i manga giapponesi, i nostrani fumetti, i manwha coreani oppure gli spagnoli tebeos o  historietas alla maniera sudamericana; possiamo impazzire per i manhua cinesi ma alla fine ognuno di noi ha i suoi gusti.
 Quindi perché non parlarne?



Prima regola: su Nocturnia parliamo principalmente di temi fantascientifici o gotici citerò quasi esclusivamente fumetti di quel genere, con un unica eccezione di cui parlerò alla fine, una graphic novel che non esito a definire un capolavoro e che, secondo me, tutti dovrebbero leggere.
Voi però sentitevi liberi di inserire anche opere comiche, di avventura, umoristiche, se ne avete voglia.
Comincio io?

Ci sono opere che trascendono i confini, che diventano dei fottuti capolavori, delle eccellenze della narrazione o del disegno, opere che lasciano il segno.

- I CAPOLAVORI.

FROM HELL  ( 1991-1996)

Dimenticate il ridicolo film con Johnny Depp e concentratevi sulla

graphic novel che lo ha ispirato.
  Alan Moore è un genio e in questo caso è in stato di grazia. Gli ci sono voluti anni di ricerche e di studi per creare questo fumetto di oltre 576 pagine e infinite sono state anche le traversie editoriali di questa serie. Il tratto del disegnatore Eddie Camplbell potrà anche non piacere ma qui dà il suo meglio.
FROM HELL è la storia di Jack the Ripper, delle sue vittime e della società londinese dell'ottocento con le sue ipocrisie e diseguaglianze.
Perfino il titolo è basato sull'incipit dell'unica lettera considerata oggi credibile dagli studiosi,  tra le tante che arrivarono alla polizia inglese all'epoca dei fatti.
Moore, alterna  le sue ricostruzioni dei fatti alle numerose teorie nate sul serial killer più famoso di tutti i tempi.
In Italia se n'è occupata la Magic Press, che all'inizio del millennio ha pubblicato i dieci episodi in cinque volumi e in anni più recenti ha raccolto il tutto in un unico volume.

THE DARK KNIGHT RETURNS.    (1986)

Batman è diventato indubbiamente un icona post moderna, ma c'è stato un periodo negli anni ottanta in cui sia lui che la casa editrice D.C. erano talmente in crisi da essere sempre costantemente in fondo alle classifiche di vendita.
THE DARK KNIGHT RETURNS è una delle opere del rilancio.
Non è stata l'unica, ma per la prima volta i Super eroi venivano toccati con mano adulta, sviscerati con un occhio revisionista e fatti entrare nel mito.

Nei quattro episodi della miniserie l'artista Frank Miller- sue la trame, suoi i disegni- immagina un quasi sessantenne Bruce Wayne che ha ormai rinunciato al suo ruolo di vendicatore. La sua Gotham City è diventata rifugio di bande e di criminali, nel mentre l'onnipresente Tv di stato assurge al ruolo del Grande Fratello Mediatico che travisa e nasconde la verità - e questo ben prima che nel nostro paese e nel mondo il medium televisivo diventasse fondamentale per influenzare l' opinione popolare.
 Robin, per la prima e unica volta è impersonato da una ragazza e i  tempi narrativi risultano praticamente perfetti, con i personaggi che assumono forme quasi da tragedia greca.
Provate a leggere l'ultimo fondamentale episodio accompagnati da un sottofondo musicale ( scegliete voi Wagner, Verdi o  i Pearl Jam con la magnifica Alive e poi riparliamone....)

Ci sarebbero altre cose da citare: la prima serie di SIN CITY  dello stesso MIller; la JUSTICE LEAGUE di  Keith Giften e Jean-Marc De Matteis; il primo DYLAN DOG del fenomenale Tiziano Slavi.
 Per questo per fortuna ci siete voi, quali sono secondo la vostra opinione i fumetti che considerate alla stregua di capolavori?

Poi, c'è un ulteriore livello, un gradino più basso ma sempre godibile rappresentato da quei comics indispensabili per l'acquisto mensile.

- QUELLI BUONI; MOLTO BUONI....

DAMPYR.   ( 2000- In corso...)

Forse è la miglior testata horror da edicola attualmente in vendita.
Creatori il bravo Mauro Boselli accompagnato da Maurizio Colombo (anche se quest'ultimo ha quasi subito abbandonato ). Editore Bonelli.
Harlan Draka è un cacciatore di vampiri ed altri mostri pur essendo a sua volta figlio di un vampiro. Suoi compagni sono una vampira tedesca, un ex miliziano serbo e un angelo, numerosi poi sono i comprimari e gli alleati , tutti azzeccati e gestiti in maniera da far affezionare i lettori. I nemici  sono i demoni di altre dimensioni,   vampiri (in realtà alieni provenienti da un lontano pianeta), e altre creature  del mito, del folklore e della letteratura. Sullo sfondo un padre ambiguo e l'eterna battaglia tra il bene e il male descritta con toni quasi fiabeschi.
La guerra tra il bene ed il male è mondiale, ma l'ambientazione  in cui i vari disegnatori danno il meglio è la nostra cara Europa: la base di Harlan  e soci altro non è che una magica Praga e nel corso degli anni i lettori  hanno assistito a numerose trasferte  in tutto il mondo sempre descritte ottimamente dallo staff dei disegnatori Bonelliani.
In Italia ci sono stati bellissimi episodi ambientati a Napoli; Torino; Venezia; Friuli ; Palemo e lungo il  Fiume Po.
Una serie imprescindibile per tutti gli amanti del perturbante.

THE WALKING DEAD  (2003-In corso...)

Della serie Image ne ho parlato a suo tempo QUI 

Scrive il bravo Robert Kirkman che crea una vera e propria epopea, un fumetto esistenzialista con gli zombi come scusa per poter narrare la crisi dell'umanità e la decadenza dei rapporti interpersonali.
Tra i disegnatori ammetto di preferire Tony Moore, colui che ha illustrato i primi sei numeri rispetto al britannico Charlie Adlard, un po troppo essenziale per i miei gusti.
La serie definitiva sugli zombie.
Per l 'Italia possiamo contare in libreria (e recentemente anche in edicola) le ottime edizioni della Saldapress che hanno ottenuto negli anni scorsi il gradimento di Kirkman e della Image .
Recentemente Kirkman e Moore  hanno chiuso una battaglia legale durata anni sui diritti e sulle royalties della loro creazione.

 Ci sarebbero però tante produzioni da seguire e da citare.Ricordo solo, tra gli altri, il B.P.R.D  e l' HELLBOY  di Mignola; il DEN di Richard Corben; ilmarvelliano Conan  scritto da Roy Thomas e disegnato negli anni settanta prima dal britannico Barry Windsor-Smith e poi dal'italo-americano John Buscema.
Ma a questo punto preferisco lasciare  la parola a voi.
Quali sono i fumetti che considerate come i migliori che abbiate mai letto?

Non è finita qui.
Esistono anche fumetti che aldilà dei meriti attuali rappresentano la storia del fumetto.
Ognuno ha i suoi .
Eccone alcuni tra i miei.

- I CLASSICI.

SPIROU.       ( 1938. In Corso...)

 Ecco un personaggio che nel nostro paese non è per niente conosciuto, ma che è parte della storia stessa del fumetto mondiale
Spirou è uno degli emblemi della cultura francofona . In Belgio è considerato l'equivalente del mondadoriano Topolino.
Tutto comincia con una rivista: il  settimanale  Le Journal de Spirou, fondato dall'editore belga Dupuis il 21 aprile 1938 e che continua ad essere pubblicato ancora oggi.
Da quella rivista venne fuori per l'appunto Spirou; inizialmente un semplice fattorino d'albergo - creato dal fumettista Rob-Vel - e che viveva avventure comiche ed ironiche  assieme allo scoiattolo Spip. In seguito a causa della seconda guerra mondiale Rob-Vel abbandonò il suo personaggio, che però venne ripreso negli anni successivi dallo sceneggiatore Joseph Gillain  ( conosciuto come JiJiè ). Il quale trasformò Spiroù in una sorta di investigatore, fornendogli trame spesso alle soglie della fantascienza.
Grazie all'apporto di numerosi disegnatori, tra i più talentuosi del Belgio, tra cui il veterano dell'umorismo Andrè Franquin vennero creati altri personaggi fondamentali per la saga come il giornalista Fantasio.

Mentre in Francia  e in Belgio il personaggio e il suo giornalino continuano ad essere considerati dei classici, nel nostro paese, Spirou non ha mai sfondato.
Di tanto in tanto sono stati compiuti tentativi da parte, prima da parte della Alessandro Editore e poi dalla Planeta De Agostini per lanciare il personaggio nel nostro paese.
Un fumetto garbato, divertente e che fa passare qualche ora in assoluto relax.

ZAGOR.      ( 1961. In corso...)

Forse è la serie a cui sono più legato a livello affettivo, ancora più

che a Tex o a Topolino.
Creata dal compianto Sergio Bonelli, con lo pseudonimo Guido Nolitta -per non creare confusioni con il padre Gianluigi, da sempre sceneggiatore delle avventure di TEX.
Disegnato  nei primi anni dal grande Gallieno Ferri, col suo inconfondibile bianco e nero graffiato, il quale   nonostante l'età avanzata continua a lavorareancora oggi come copertinista.
 ZAGOR è un vero e proprio patchwork che unisce elementi horror e sci-fi alla classica avventura western.
Di ZAGOR  ho parlato in passato QUI e anche con L'INTERVISTA a Moreno Burattini, l'attuale curatore della testata.

Immagino le reazioni generali: potrei  citare anche ASTERIX; TOPOLINO; lo stesso TEX o magari avrei potuto ricordare alcuni classici dimenticati del nostro paese come TIRAMOLLA; GEPPO o NONNA ABELARDA.
Ma per questo ci siete voi. Datemi una mano a ricordare.

Poi ci sono anche le delusioni....

-QUELLI CHE SE NON LI FACEVANO ERA MEGLIO!

Parliamoci chiaro di errori nel campo del fumetto ce ne sono stati parecchi, anche di personaggi noiosi, di serie deludenti. Ognuno ha le sue , io vorrei citarne una che è nata verso la fine della stagione del fumetto d'autore e delle riviste d'autore.

RUDY X   ( Chi era mai costui?  Anni novanta .)

Non se lo ricorda quasi nessuno.
E un motivo c'è!
C'è stata una stagione negli anni ottanta, in cui il fumetto per essere di qualità doveva per forza essere d'autore, lontano dalla serialità più esagerata.
L'artista doveva essere in grado di curare ogni aspetto dell'azione creativa dalla sceneggiatura al disegno fino a giungere al lettering.
l tutto veniva  pubblicato su riviste-contenitore quali L'ETERNAUTA; COMIC-ART; ORIET EXPRESS o TOTEM.
In effetti in quella stagione-che io ricordo con nostalgia vennero creati diversi capolavori quali LO SCONOSCIUTO di Magnus.

Ci furono anche molti errori quali alcune creazioni inutili.
Ne segnalo una: RUDY X, che nonostante potesse contare sui disegni di Roberto Diso che si era fatto valere sul bonelliano  MISTER NO,  aveva sceneggiature estremamente noiose.
Del resto come si poteva rendere appetibile come personaggio il ricco rampollo di una famiglia simil-Agnelli,  un annoiato cronico che non aveva niente da fare per tutto il giorno, pieno di donne e dotato  sempre di una fastidiosa aria di superiorità?
Il creatore Rinaldo Traini ( uno dei padri della manifestazione di Lucca Comics )  indubbiamente in passato ha fatto di meglio.
E voi? Quali sono state le vostre delusioni?

Ci sono però dei fumetti che entrano di forza nella letteratura.
Uno in particolare deve essere ricordato in occasione della Giornata della Memoria.

- GLI IMPRESCINDIBILI DELLA LETTERATURA.

MAUS.         ( 1986- 1991 )

Mi devo togliere il cappello davanti a questa graphic novel.
Dovrebbero farla studiare nelle scuole al posto di tanti inutili barbogi buoni solo a far perdere tempo agli studenti.
Art Spiegelman narra delle vicende di suo padre e sua madre, sopravvissuti all'Olocausto in Polonia.
Tutto avviene in maniera cruda, l'autore non risparmia sè stesso e le sue contraddizioni, nemmeno quelle del padre narrato nei suoi aspetti positivi ma anche in quelli negativi.
Sullo sfondo il dramma di un popolo.
I pugni sullo stomaco sono stati più di uno, man mano che andavo avanti nella lettura, specialmente perché quello che veniva narrato era tutto realmente avvenuto.
Non nascondo che piangevo come un bambino, non nascondo che mi vergognavo per quello che era avvenuto a causa dei nazifascisti.
Spiegelman  da buon disegnatore underground crea un suo universo grafico: i tedeschi sono dipinti come gatti, gli ebrei come topi, i polacchi come maiali e i francesi come rane.
Scordatevi Disney, però.
Una storia dura da mandare giù ma narrata con rara sensibilità, scritta con uno scopo:

" Voi che vivete sicuri Nelle vostre tiepide case, Voi che trovate tornando a sera il cibo caldo e visi amici: Considerate se questo è un uomo. Che lavora nel fango.Che non conosce pace Che lotta per mezzo pane. Che muore per un si o per un no. Considerate se questa è una donna, Senza capelli e senza nome. Senza più forza di ricordare. Vuoti gli occhi e freddo il grembo. Come una rana d'inverno. meditate che questo è stato "

Primo Levi

ADDENDUM DEL 28 GENNAIO.

A quanto pare ho creato un meme.
Hanno partecipato con dei loro post:

- Vite di Carta.

- The Tralfamadore Files.

-My Webzine.

Se ci dovessero essere altri partecipanti, aggiungerò volentieri i loro link. Adesso corro a tradurre l'intervista di Paco Roca.