INTERVISTA CON MICHAEL MOORCOCK.

INTERVISTA MICHAEL MOORCOCK – A cura di Nick Parisi (Intervista tradotta da Annarita Guarnieri) 

Oggi spero di farvi una bella sorpresa. Ho realizzato questa intervista qualche annetto fa (circa due o tre per la precisione) appositamente le pubblicazioni gestite dall'amico Alessandro Iascy, in particolare per la versione rivista di Andromeda (che è uscita in diverse incarnazioni sia cartacee che digitali) che per True Fantasy. In origine l'intervista era stata pensata suddivisa in due parti per uscire per poter dedicare il più ampio spazio possibile alla sconfinata carriera dell'autore britannico. Adesso che è passato abbastanza tempo ho la possibilità di riproporre su Nocturnia, la prima parte di quella intervista. Mi auguro prima o poi di potervi presentare anche la seconda porzione. Nel frattempo ringrazio sia quel grande scrittore britannico che risponde al nome di Michael Moorcock sia Iascy che la brava Annarita Guarnieri che ha tradotto l'intervista a suo tempo.

Buona lettura a tutti!  

Nick:  Benvenuto, Michael Moorcock, è un piacere e un onore averti nostro ospite. Questa intervista sarà divisa in due parti per affrontare la tua attività di scrittore sia per il genere fantasy che in quello della science fiction. Come prima domanda, ti chiedo di raccontarci dei tuoi inizi e del momento in cui hai deciso di diventare uno scrittore . 

Michael Moorcok:  Fin da quando riesco a ricordare, ho avuto la fortuna di godere dell’appoggio di mia madre, che mi ha mandato a scuola e mi ha insegnato a stenografare e a battere a macchina per prepararmi a una carriera di giornalista. 

Nick: Cosa ti ha condotto in particolare verso la fantascienza ed il genere fantastico in generale e cosa ti piace nel genere?

Moorcock:  Probabilmente è stato mio padre. Ci ha abbandonati alla fine della Seconda Guerra Mondiale, lasciandosi dietro edizioni economiche di The Mastermind of Mars e The Son of Tarzan . Io ho imparato a leggere molto presto, e li ho letti entrambi ancor prima di cominciare ad andare a scuola. Ho trovato il resto delle opere di E. Rice Burroughs in una biblioteca locale. Mi piaceva la fiction fantastica, ma amavo anche la commedia, in particolare P. G. Wodehouse. 

Nick: Quali sono stati gli scrittori e le opere che ti hanno influenzato maggiormente come lettore prima ancora che come scrittore? Naturalmente, puoi citare anche film, telefilm, comics e tutto quello che ti viene in mente.

Moorcock:  E. R. Burroughs, P. G. Wodehouse (e dalle sue opere sono passato a storie sull’ambiente scolastico inglese e da esse agli “story paper” d’anteguerra, soprattutto quelli che avevano come protagonista Sexton Blake.) Ho letto pochi fumetti, preferendo i romanzi, e sono molto pochi i film che mi hanno influenzato... I Vichinghi, El Cid e forse qualche altro, ma quasi nessuno quando ero ragazzo. Mi concentravo esclusivamente sui libri.

Nick:  Il tuo nome è legato molto alla rivista "New Worlds" che hai diretto a lungo e a più riprese (se non erro dal 1964 al 1971 e poi dal 1976 al 1996). In questa sede m'interessa affrontare soprattutto il primo periodo, dal momento che "New Worlds” è stata una pubblicazione seminale e che ha contribuito a ridefinire e a trasformare l'intero concetto di science fiction grazie alla corrente della "new wave". Non sono mancate le critiche ed i momenti negativi. Vorrei che tu tracciassi un bilancio di questa esperienza, di tutte le cose positive e negative. 

Moorcock:  Volevo eliminare le ragioni fondamentali che, a mio parere, contaminavano le immagini fantastiche in tanta parte della fantascienza. In altre parole, volevo liberarla dalle convenzioni di genere e usarne i tropi e le immagini per ridare vita alla fiction in generale. Rivitalizzare il genere in quanto tale era un intento solo marginale, quello che volevamo era liberarci dalle convenzioni di genere.

Nick: La tua è una narrativa che è sempre stata a cavallo della fantasy e della science fiction.  Mi piacerebbe avere una tua definizione di entrambi i generi.

 Michael Moorcock: Ecco, io mi vedo. . . e descrivo di conseguenza quest’area della mia scrittura. . . come un autore di fantasy scientifico, quelle storie tipiche di Brackett e di Kuttner situate su un pianeta, che nella loro espressione più semplice hanno una trama fantasy posta sullo sfondo fantascientifico di una civiltà morente, ecc. ecc. Il fantasy usa la magia come suo fondamento logico, mentre la fantascienza utilizza la scienza, ma sono solo modi diversi di razionalizzare visioni fantasiose. La fantascienza tende a indagare, il fantasy ad avere una visione romantica delle cose. 

 Nick: Un tema costante della tua opera è dato dalla introduzione del concetto del "multiverso" (più universi coesistenti nello stesso tempo) e dalla rappresentazione dell'eterno confronto-scontro tra le due forze opposte della "legge" e del "Caos" Due forze non necessariamente positive o negative in loro stesse. E anche sulla costante ricerca di un difficile equilibrio tra entrambe. Cosa ti affascina in particolare di questi temi e perché?

 Moorcock:  Il mio multiverso (nel 1962 credevo di aver inventato io quel termine) è in realtà una serie quasi infinita di universi pressoché identici (come i modelli di Mandelbrot). Si deve passare attraverso centinaia, o perfino milioni, di versioni per vedere un qualsiasi cambiamento importante, ma alla fine questo succede. So che queste sono teorie popolari presso alcuni fisici, ma io sono incline a vederle come la “risposta” all’inevitabilità contenuta nella teoria del “Big Bang”. È meravigliosa come idea romantica e come modello per la mente umana, e mi permette di espandermi in qualsiasi direzione. Questo, e i termini più appropriati “legge & caos”, mi hanno permesso con un’adeguata disciplina di espandermi in tutte le direzioni, collegando tutte le mie opere (tramite il campione eterno), e quindi di esplorare temi, non importa quanto fossero disparati, passando da un libro al successivo. Sospetto che Balzac, con cui a volte mi identifico, sia giunto a collegare nello stesso modo le sue storie nella Comedie Humaine . Comincia come una cosa istintiva, parte del subconscio, poi acquisti gradualmente coscienza di quello che stai facendo e cominci a utilizzare l’idea con uno scopo in modo conscio.

Nick: La seconda costante all'interno della tua narrativa è data dall'introduzione della figura del Campione Eterno, un eroe umano che si reincarna più e più volte all'interno del multiverso proprio nel tentativo di mantenere intatto l'equilibrio cosmico. In questo modo hai unificato lo sfondo di buona parte dei tuoi eroi fantasy. Era una cosa che volevi sin dall'inizio o si è trattato un espediente letterario per uniformare i vari cicli letterari che andavi componendo? Oppure è una cosa nata un poco per volta? ​ 

 

Moorcock: Mi dispiace, ho già risposto prima alla maggior parte di questa domanda. Comprendere l’idea dell’eroe nella mitologia, pensare a lungo agli elementi chiave della mitologia e poi cercare di tradurli nella fiction moderna. . . tutto questo è parte in causa. Mentre scrivevo le quattro parti del romanzo che si sarebbe intitolato Stormbringer, stavo anche pubblicando una serie di articoli di critica su quella stessa rivista (“Science Fantasy”) nei quali discutevo di miti, storie del folclore, romanzi cavallereschi e romanzi decadenti ( Amadigi di Gaula , Palmerin d’Inghilterra ) di cui Don Chisciotte era poi stato una satira. Scrivevo anche del Gotico inglese (Melmoth, ecc), e mentre analizzavo gli elementi cercavo anche di incorporare i migliori nel mio lavoro personale. Tutto il mio approccio allo scrivere fantasy è stato consapevole, analitico, cosciente del simbolismo e di Jung e di Freud. Naturalmente, c’era però sempre un elemento inconscio, una certa flessibilità, insieme a una totale dedizione al genere di storia avventurosa visionaria che ho apprezzato da quando ho cominciato a leggere. 

 Nick:  Le varie incarnazioni del Campione Eterno spesso muoiono in circostanze tristi e crudeli, dopo aver perso tutto quello che amavano (penso ad Elric in " Stormbringer ") o dopo essere stati addirittura traditi proprio dalle persone amate (penso in particolare a Corum alla fine del romanzo " The Sword and the Stallion "). Come mai questa scelta?

 Moorcok: Semplicemente perché nel contesto della loro epoca il loro fato è quello di soffrire e di morire. Per me, ci sono tragedie come quella di Elric e di Corum, commedie ( End of Time ) e storie che sono un insieme di entrambe le cose. Hawkmoon è una storia eroica basata sui tardi romanzi cavallereschi costruiti intorno all’idea che l’eroe virtuoso sarà sempre ricompensato. Elric e Corum si rifanno a una forma più antica di romanzo, all’idea della morte della divinità minore e a tutto il resto. In realtà, sono i miti del rinnovamento.

Nick:  Leggendo molti tuoi racconti mi sembra di notare che fai un grande utilizzo della mitologia (in particolare di quella norrena) come fonte d'ispirazione. Arioch, per esempio, sembra essere costruito sulla figura di Loki. Sbaglio?

Moorcok:  Certamente, non sbagli. Di nuovo, guarda le risposte precedenti. I miti norreni e celtici erano i miei preferiti, da bambino. ​